Kompakt Record Bar TOKYO
なんか、居心地いいよね。
音楽と人がゆるく交錯する、
新しい場所。

Jinmoo：もともとは、自分が純粋に「こういう場所が欲しい」と思ったことが始まりでした。僕はアートディレクターですが、音楽が好きでDJもするんです。クラブでプレイする時はどうしてもその場に合うジャンルや空気感がある。でも僕は本当は、ジャズも、ソウルも、ブラジル音楽も、レゲエも、その時自分が聴きたい音楽を自由に流せる場所が欲しかった。だからKompakt Record Bar®︎は、まずはなによりも「音楽」が中心にある場所。ちゃんといい音で音楽が聴けて、そこに人が集まって、自然にコミュニティができていく。ありそうでないんですよ、そういう場所って。だからそんな空間を自分で作ってしまおうと。

Jinmoo：“KOMPAKT”は、小さい、コンパクトという意味のドイツ語です。僕はもともと大きな店よりも、小さくて「密度」のある空間が好きだったんです。だから自分でやるなら、大きな箱で派手に、というより、近い場所で音楽が鳴っていて、人と人の距離も近くて、空間全体にちゃんと密度がある。そういう場所にしたかったんです。CではなくKを使ったのは昔ドイツに留学していたことがあったというだけなんだけど（笑）。

Jinmoo：僕の職業もあって、最初の頃はクリエイティブに関わる人たちが多かったですね。でも今は、若いDJやお客さんがたくさん来てくれています。昔から音楽に関わっている人たちと、新世代のDJたちが同じ空間に自然にいるのが面白いところです。大人だけの場所でも、若い人だけの場所でもない。音楽というカルチャーをハブに、いろいろなジャンルや世代の人たちが自然に集まる場所になっています。

平野さん：そうなんです（笑）。もともとは2019年くらいに、当時勤めていたメディアで韓国ストリートの特集をやった時にKompakt Record Bar®︎を紹介したのがきっかけです。単純に「めちゃくちゃかっこいいな」と思いましたね。韓国には他にもレコードバーはあるんですけど、昔ながらのジャズバーやクラブのような場所とは違って、もっとファッションやカルチャーと自然につながっているムードがあったんです。音のチョイスも、DJも、内装も、機材も、全部含めて、とにかく「空気感」がいい。音楽好きだけに向けた場所というよりも、どんな人でも「その場にいること」が心地いいと思える感じ。「あ、これって今までありそうでない場所だな」と思いました。

韓国の店舗

平野さん：オーナーのJinmooとはすっかり意気投合して友達になっていて、コロナもあって会えない時間もありましたがずっと関係は続いていて。そんなゆるやかな関係性の中で「これって、東京でやったら面白いよね」という話が少しずつ現実になっていった感じですね。

井上：Kompakt Record Bar®︎としてTシャツやキャップなど、アパレルやグッズを作りたいという時に、平野さんを通してお声がけいただいたのがきっかけですね。BEAMSは音楽やストリートカルチャーがルーツのひとつにありますが、ファッションをコアにしているからこそ、プロダクトのディレクションで一緒にできることがあるんじゃないかって。ただいろいろ話していくうちに、ごく自然な感じでプロダクトだけじゃなく「東京の店そのものも一緒に作っていきませんか」という話になりました。それもフランチャイズというより、それぞれが互いの強みを持ち寄りながら「東京らしいKompakt Record Bar®︎」を新たに編集する、という新事業として。

平野：そうそう、コピーじゃなくて、再編集する感じ。韓国の店の空気感がすごく良かったからこそ、なにもかもそのままコピーするのではなく、東京でどう成立させるかを考えながら進めていきました。

井上：僕はBEAMS側の事業責任者としてこのプロジェクトに関わっていますが、単に事業をマネジメントするのではなく、Jinmooさんや平野さんたちと連携しながら「どういうコンセプトでこの場所を設計し、成長させていくか」を議論しながら進めていくことを大切にしてきました。バーをまるごと作るというのは簡単なことではありません。お酒の値段設定、運営、音の出し方、空間の作り方、どれもアパレルとは違う経験値が必要になりますから。ただ、BEAMSのスタイルを語る上で、音楽やお酒って、実はすごく自然なテーマでもあるんです。すべてのコンテンツが音楽というカルチャーを通してゆるやかにつながりながら、ひとつの世界観になっていく。このプロジェクトに関わるほどにKompakt Record Bar®︎が発信するカルチャーと自分たちの仕事が自然につながっていく感覚がすごくありました。

国道246沿いの街の気配を感じながら、いい音と会話にゆっくり浸れる。コンパクトだけれど窮屈ではない、絶妙な距離感が魅力。

平野さん：ずばり「居心地」です。もちろん音も大事ですし、内装も大事なんですが、最終的には「その場にいたくなるかどうか」。コンパクトだけど窮屈ではなくて、音楽がちゃんと聞けて、でも会話もできる。韓国のお店も、いつも扉が開いていて、自由に外に出たり入ったりできるような開放感がありました。日本では音の問題もあるので同じようにはできないですが、閉じた感じにしないように、外とのつながりや、抜け感のある雰囲気は大事にしました。

井上：少し大人な雰囲気であること、少し歩けば無理せず来店できること、そしてなにより一階の路面店であること。それが場所探しのポイントでした。ここは元々駐車場だった場所なんですが、音も出せて、都会的かつ雑多なイメージの「国道246前」というエモい環境も含めてベストな場所でしたね。街や人とごく自然につながるような路面店からスタートして、どんどん独自のコミュニティが広がって行った初期のBEAMSと同じような感覚かもしれません。

平野：お酒はもちろん大事だけど、やっぱり「音楽」が先にあるお店にしたいですね。でも、音楽に詳しい人しか来られない場所にはしたくない（笑）。ご飯を食べたあと、「もう一軒行こうか」とふらっと寄れるような感じ。そこにたまたまいい音楽が流れていて、気づいたらなんだか楽しくなっている。それくらいのゆるやかな感覚がいいな、と思っています。流す音楽も「俺の選曲どう？」って感じじゃなくて、その場にいる人や空気を見ながら、どうしたらその場が心地よくなるかを考える。それがKompakt Record Bar®︎らしさですかね。

Jinmoo：そうですね、日本には音楽に対する深い関心を持っている人が多い。レコードをコレクションする文化もありますし、音楽を深く聴くことへのリスペクトもある。Kompakt Record Bar®︎が東京でスタートすることで、音楽をハブにいろいろな人たちが集まって、新鮮で面白いコミュニティが次々と生まれていくことを期待しています。

井上：一回来て終わりじゃなくて、何度も通いたくなるような場所であることと、韓国と日本とが別々じゃなく常に一緒に新しいこと、面白いことを生み出していけるような距離感であり続けたいですね。ここで生まれたコミュニティを中心に、音楽はもちろん、ファッションでも、スポーツでも、あらゆるカルチャーがKompakt Record Bar®︎のフィルターを通して新たなコンテンツとして編集されていく。それで、そのコンテンツを自分たち自身も一緒になって楽しめる、というのが最高ですね（笑）