「ヴィンテージ感」に関するフォトログ (9)

海外からお越しの方にオススメすると評判が良いこちらの作品は、ジャパニーズハウスの先駆者 寺田創一氏の盟友である横田信一郎氏の『Tokonoma Style』。AKAIのサンプラーS1100やKORG M1、Pophet-5など、90年代前半に使用していたヴィンテージ機材を駆使して制作されていて、その音の鳴りのクオリティの高さは、針を落とした瞬間から瞬時に伝わります。ポジティヴで明るいムードなハウスをお探しの方に大推薦！

2020年に設立された日本発のDJ機器／オーディオ・メーカー＜100SOUNDS＞のヘッドシェル付DJ用レコードカートリッジ「RC-DJ100」とその専用交換針「RC-DJ100専用交換針」。そして1963年以降、50年以上にわたって作り続けられていたものの生産終了となってしまった＜SHURE＞の「M44G」用交換針は、それぞれの用途に対応するクオリティの高さと優れた耐久性が魅力。「RC-DJ100」はクラブなどの大音量下での使用や、音圧の高いレコードをプレイする時に高い針圧をかけても耐えられるよう、部品のひとつひとつにこだわっています。スクラッチを沢山しても針飛びがしずらい点もポイント！　気になる音質は癖のないフラットでクリアな音質です。密封性の高い缶仕様のケースは、ダメージやほこり、そして音響機器の大敵、湿気から製品を守り、DJの現場にそのまま持ち運ぶ事を可能にしました。ケースのデザインも素晴らしいですね！

熱心なレコードコレクターとしても知られるカリフォルニア出身のシンガー・ソングライター、ニック・ウォーターハウス（Nick Waterhouse）、2年ぶりのアルバムが入荷！　1950〜60年代のオールディーズと現代的な音楽要素を融合させた、絶妙なバランスのレトロ・ヴィンテージ・サウンドとソウルフルな歌声が堪りません。Aaron FrazerやDurand Jonesがお好きな方にぜひ聴いていただきたい1枚です！

ララージやブライアン・イーノが所属するアンビエント名門レーベル、＜All Saints＞が初めて契約した新人アーティスト、ダラス・アシッド（Dallas Acid）が自身のデビュー作『The Spiral Arm』をセルフ・リワークしたアンビエント作品『The Spiral Ambience』。ミニマルかつヴィンテージな手触りの電子音と重層的なハーモニーによるサイケデリックな楽曲群は、クルアンビンが「タトゥイーン・フェスティバル」でライブをしている様な、幻想的な音空間を展開しています。アンビエント、ニューエイジファンのみならずシューゲイザー／サイケリスナーの方にもオススメです。

UKの名門＜Mr. Bongo＞より昨年リリースされた、デヴェンドラ以来の注目の新人、キット・セバスチャン（Kit Sebastian）のデビュー作は、テープ録音によるヴィンテージな質感もあってか、フレンチ・アヴァンギャルドやトルコ・サイケ、ブラジリアン・ポップスなどの旧譜にありそうでいて、クルアンビンのような現代性まで携えた音楽性に見事にハマる1枚です。上述ジャンルがお好きな方はぜひ！

ジャズ・ヴォーカルや'60sポップスを彷彿とさせるモダン＆ヴィンテージなシンガー・ソングライターとして注目を集めるモリー・バーチ（Molly Burch）のクリスマス・アルバムは、ドリー・パートやママス＆パパス、ワム！の定番ソングなどを遊び心溢れるカヴァーで披露！　何より彼女のレトロで瑞々しい歌声がどの楽曲ともマッチしていて、ラストを飾る日本では「蛍の光」の原曲としてお馴染みの「Auld Lng Syne」まで終始癒されます。このホリデイ・シーズンをより特別なものにしてくれそうな素晴らしい1枚です。

UKハウス再興の立役者、ロメア（Romare）の最新作。愛とロマンスをテーマにした前作から一転、スピリチュアリティ、アイデンティティー、帰属意識の探究を試みた本作は、彼のコレクションの中からアメリカのゴスペルや伝統的なアイルランドのフォーク、カントリー、宗教的な賛美歌、クラシックなどの希少なレコードを掘り下げることによってサウンドを構築。また、地元のチャリティーショップで見つけたビンテージ・オルガンや父親から譲り受けたという古い12弦ギター、子供時代に使用していたドラム・キット、サンプリングができるカセットテープ・プレイヤーなど、ユニークなアイテムを駆使したDIY精神溢れる全9トラックを披露しています。「私にとって音楽のいいところは、幸せなときと悲しいときが一緒になることです。」と自身が述べていた通り、時には高揚感を、時には瞑想的で憂鬱な気分を聴かせてくれる味わい深いサウンドで、ダンスフロアからベッドルームまでフィットするアルバムです。まだ聴かれてい方は、彼の唯一無二の世界観を体感してみてはいかがでしょうか。

ヒップホップを軸にジャズ、R&B、ファンク、ディスコ、さらにはオブスキュアなアジア音楽などの要素を取り込んだ特異な作品でお馴染みのパリ出身のビートメイカー、オンラー（Onra）とベルギーのマルチ奏者で＜Jakarta＞＜Brownswood＞＜Bastard Jazz＞といった名門レーベルからのリリースで知られる、ポムラド（Pomrad）のコラボ名義、OXPがついに始動！ “90年代ゴールデン・エラ”をコンセプトに、デヴィン・モリソンやエース・ハシモトのほか、ホレス・ブラウン、グランド・プーバ、T3（スラム・ヴィレッジ）といったレジェンドまでを招いて、当時の空気感を取り込みながらヒップホップ、ソウル、Gファンクを鮮やかにアップデートしています。2020年の今だからこそ心に響く、甘美でアーバンなメロディと無骨なビート、当時主流であったヴィンテージ・シンセやドラム・マシン、ヴォコーダーなどの'90s愛好家を唸らせる音楽要素と彼らのスタイルが融合した極上のサウンドをぜひお楽しみください。全曲おすすめです！

先日、新作としてピアノ・ソロ作品をリリースしたニューエイジ／アンビエントの生ける伝説、ララージに才能を見出され、ブライアン・イーノ、ハロルド・バッド、ジョン・ハッセルなど錚々たるアーティストが名を連ねる名門＜All Saints＞が期待の大型新人として契約したことで話題となった、テキサスを拠点に活動するダラス・アシッド（Dallas Acid）衝撃のデビュー・アルバム！ ヴィンテージな手触りのシンセと壮大なメロディ、透明感のあるウィスパーヴォイスが見事に調和し、アートワークのイメージ通り、大空に呑み込まれて宇宙の中を彷徨っているかのような荘厳な没入感と解放感が癖になりそうです。ドローン、アンビエント、ニューエイジ・リスナーはもちろん、シューゲイザーやサイケがお好きな方にもぜひ聴いていただきたい傑作です！